Il cardinale di Buenos Aires era furioso. Alla fine del 2004, un gesso di Gesù Cristo crocifisso su un aereo da guerra statunitense attirò decine di migliaia di persone in un piccolo museo pubblico della città. “Di fronte a questa bestemmia che ha svergognato la nostra città, uniamoci per rimediare e chiedere perdono”, ha scritto Jorge Bergoglio in una lettera pubblica. Un gruppo di cattolici ha fatto irruzione nella mostra e ne ha distrutto parti. La fiera è stata chiusa e riaperta con decisione del tribunale dopo diverse proteste in città. León Ferrari (1920-2013), un artista plastico che ha dedicato la sua vita a denunciare i poteri del male in collusione con la Chiesa cattolica, è diventato famoso in tutto il mondo. Nel 2007, quando vinse il Leone d’oro come miglior artista alla Biennale di Venezia, fu grato per il “favore” del cardinale. Ferrari, che il Museo Nazionale di Belle Arti di Buenos Aires (MNBA) ha celebrato questa settimana con la sua prima grande retrospettiva nel paese, è morto nel luglio 2013. Due mesi prima, Papa Francesco, Jorge Bergoglio, era stato consacrato papa supremo a Roma.

Civiltà occidentale e cristianesimo, la statua del Cristo che Ferrari acquistò alla Santeria di Buenos Aires e crocifisso su modello di un bombardiere americano nel 1965, fu la prima opera che l’artista plastico autodidatta dedicò alla militanza che segnerà la sua vita: la denuncia politica. Scultore, pittore concettuale e ricercatore, Ferrari è uno dei più grandi maestri dell’arte argentina e forse il suo grande provocatore.

Le sue opere che mettono in discussione la moralità sessuale della Chiesa e la complicità del cristianesimo con l’autoritarismo e l’imperialismo del XX secolo lo hanno reso uno dei grandi nemici della dittatura militare argentina (1976-1983), che ha fatto scomparire un uomo. i suoi tre figli e la fece fuggire in esilio in Brasile. tante statue, collagedipinti e archivi di notizie della repressione militare nel suo paese che ha raccolto sotto il titolo non lo sappiamo, Sono alcune delle 250 opere esposte questa settimana al MNBA nella prima grande retrospettiva dedicata all’artista cittadino da quando è stata censurata nel 2004.

“Per questo museo, così consacrato in Argentina, sarebbe una colossale omissione non dedicargli una mostra. Vogliamo migliorarlo”, ha detto il direttore di Buenos Aires Fine Arts, Andrés Duprat. Mostra, intitolata ripetizione, sarà inaugurata nel 2020 per celebrare il centenario della nascita dell’artista insieme ad altre mostre al Reina Sofía di Madrid, al Centre Pompidou di Parigi e al museo Van Abbe di Eindhoven. A causa della pandemia, la mostra di Buenos Aires sarà l’ultima ad aprire. “Non siamo ancora arrivati ​​ai cento anni, ma aprire la mostra quest’anno è importante anche a 10 anni dalla sua morte e mentre il Paese festeggia i 40 anni del ritorno alla democrazia”, ​​ha detto Duprat.

Figlio di un architetto che ristruttura una chiesa e di un insegnante di ceramica, León Ferrari nasce il 3 settembre 1920 a Buenos Aires. Si è laureato come ingegnere industriale, ha avuto tre figli e ha iniziato la sua carriera artistica come ceramista in Italia. civiltà, L’opera iconica attraverso la quale formalizza la sua militanza attraverso l’arte, è stata concepita nel 1965 di fronte agli orrori della guerra del Vietnam. Fu rifiutato quell’anno per il premio Di Tella a Buenos Aires, ma da allora le critiche alla complicità tra Chiesa cattolica e autoritarismo hanno segnato il suo lavoro.

Ferrari andò in esilio nel 1976 e visse a San Paolo fino all’inizio degli anni ’90, dove si dilettava nell’arte delle lettere e della litografia. Il suo lavoro astratto, le sculture e le installazioni più politiche, così come i suoi interventi artistici sulle copertine dei giornali vaticani o sulle fotografie iconiche della dittatura militare argentina, costituiscono l’asse principale della retrospettiva inaugurata dal MNBA.

“León è sempre stato molto consapevole della realtà dell’Argentina. Abbiamo cercato di mettere insieme i temi ricorrenti del suo lavoro, come la violenza, l’intolleranza e la religione”, ha dichiarato Cecilia Rabossi, curatrice della mostra. “Molte persone hanno quel lato provocatorio, ma è anche un investigatore coscienzioso e una persona molto impegnata. Il suo lavoro si basa sull’idea di lavorare con la storia dell’arte e la bellezza per esporre le atrocità.

L’MNBA aprirà una retrospettiva di uno degli artisti più irriverenti del canone nazionale fino ad agosto. Le sue autorità non temono che si ripeta l’episodio del 2004, quando il tribunale chiuse per 10 giorni una mostra che celebrava i 50 anni del suo lavoro. “Penso che questa battaglia culturale sia stata vinta, abbiamo imparato molto come popolo. La reazione delle persone alla libertà di espressione è molto importante”, ha detto Nora Hochbaum, curatrice ed ex direttrice del Centro Culturale Recoleta quando il museo era sotto censura. “Oggi, quando l’Argentina ha problemi con quei settori recalcitranti dell’estrema destra, ricordiamo León, che era un militante di tutte le destre. Il suo lavoro è una testimonianza della sua ferma convinzione, del suo impegno di artista. È fantastico che così tanti giovani possano vederlo oggi”.

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